下一秒。
声震天中，清光奕然一片。
属于段冉的激流，奏响了。
没有任何🙃情😜绪的铺垫，或许她沉坐在钢琴前的那安静的十秒就是她的前奏。
当她挥🀩⛈😞起双臂下落声起的那一刻，肖邦的华光🍟流彩便一触即发。
严肃冷静🙃的旋律线和织体，高度凸显的清晰度。
大银幕上。
十根染🀩⛈😞上了洁癖般的手指斯湖拈不出任何有污点的音色，抛物线般的乐句乘在弹性速度🈣⛰🞇之翼上，如歌般的自然流淌。
诚实，没有比这更确凿生动的描述了。
风一般掠过的旋律实在是隐藏着🜁⚸🖈太多精密的细节，或🃎🖪许肖邦也没有想到他所调配出的画卷竟然可以如此多彩。
关于速度的话题。
在古🄤⛆典音乐史上，并不是如你我想象中的开始与十九世纪下半叶，也就是肖邦李斯特那一批特制的钢琴家手中。
尽管的确是他们将速度这一名词与钢琴体裁发展到妇孺皆知的的⛡地步，但真正的关于速度的艺术还要追溯到中世纪。
在巴洛克时期🎚👪之前，在宗教类的严🞻🙘肃音乐面前，人们似乎就很迫切的在速度的问🉇🅎题上展开推动了。
还是钢琴赛场上的那句老话——“又是第四号，又是激流。”
但。