兰斯陷入了沉思,黑名单的剧本其实并不意味着出色,其中不少剧本的完成度都不算高,必须重新进🞠行修改调整,甚至可能伤筋动骨。这不意外,因为这些剧🈟⛊😰本可能是新人创作的,可能是业余爱好者创作的,🁇🃯🛏可能是随性创作的……但可以肯定的是,这些剧本都有其独到之处,远远比千篇一律的类型电影剧本要更加具有吸引力。
不过目前进入视线的几部作品,兰斯却没有💰感受到🟉🛓🛼创作欲/望。
每一位创作者都有属于自己的风格,也有自己的创作灵感,并不是说那🜔🁷些优秀的剧本就一定适合自己,也不一☔定能够激发自己的创作热情。每一年好莱坞问世的优秀作品数不胜数,但却不是每一部作品都适合自己的。
对于许多新人导演来说,在职业生🏗🚍涯前期,摸爬滚打地接触不同类型的作品,然后寻找属于自己的特色,期待☔着形成自己独特的影像风格。当然,更多人则是一辈子都碌碌无为,拍摄着简单俗套的电影作品,被淹没在好莱坞的浪潮之中。
目前为止,兰斯拍摄了四部电影,其实始终都没🛓有思考过创作风格的问题。一开始是因为他没有选择,遇到了出色的作品,就竭力争取,甚至可以说是来者不拒;后来则是因为他没有思考,就事论事🄧⛢,针对每部作品进行不同构思。
犯罪三部曲的创作是在机缘巧合之下形成的,从三🟉🛓🛼部作品迥异的风格就可以看得出来,兰斯不断在摸索,从剪辑到灯光再到色彩,通过不同镜头的组合,将脑海里的思考呈现出来,并且与剧情融为一体。
伴随着“罪恶之城”的巨大成功,兰斯现在的选择越来越多,而且创作思想也越来越成熟,他不仅具备了自主选择的权利,也具备了更近一步的能力,包括擦肩而过的“加勒比海盗”和“超人🟊🛟归来”,其实兰斯潜意识之中,就在试图寻找适合自己的风格——从剧本开始,但可惜最终都🝇未能成行。
现在🙆,看着手中的黑名单,兰斯第一次开始💰思考这个问题,其中拥有不少出色的作品,而且都取得了巨大的成功,但却没有兰斯真正想要参与创作的作品。
比如说“女王”,这部作品十分出色,但它却更加适合英国导演,尤其是舞台剧出身的导演,不仅因为剧本涉及到了英国皇室,讨论了皇室最为敏感的话题之一:戴安娜王妃,八卦,并且牵扯到了皇室秘辛,如何把握尺度成为导演的最大难题🗮🞿🙽;而且因为皇室成员普遍需要压抑情感,他们不是逢场作戏的小丑,导致了电影需要挖掘出演员内心更深层次的情感,并且还需要恰当的隐喻镜头来完成核心情感的诉求;另外,对于英国贵族文化必须有深刻的了解,甚至是挖掘。
上一世的导演斯蒂芬-弗雷斯就是如此,剑桥大学出身,在皇家宫廷剧院打滚多年,十分擅长处理情感内敛细腻的作品,特别是那些一人舞台剧式的🎊🏝作品,“女王”、“🖹🗦菲洛梅娜”、“亨德逊夫人敬献”、“🁇🃯🛏肮脏甜蜜的事”等等。
兰斯是英国皇家戏剧学院出身的,并且上一世在百老汇打滚时担任导演执导了多部舞台剧,另外对于人物情感的挖掘和揣摩也是他最为擅长的内容之一。🚃但兰斯对英国贵族文化却缺乏足够的领悟,对于皇室的了解更是外行,临时抱佛脚的学习只能了解到皮毛,却没有办法深入情感,这对于人物情感的表达是最大桎梏——拍摄“国王的演讲”可能还可以赶鸭子上架,但“女王”的剧本主题就十分错杂。
另外,整部作品四平八稳、冷静克制🛶♔、内敛深刻🛓,比起导演来说,演员的表演才是支撑☊♓🇼起整部作品的核心驱动。
显然,兰斯不是这部作品的最佳导演,甚至很有可能毁📪🝬了这部作品的底蕴和风采。最重要的是,这不是一部形成自己创作风格的作品,更多是一部学习、积累、丰富内涵的作品。
再比如说“朱🞸诺”,带着浓郁的摇滚风范,以一种肆意不羁、随性俏🚼皮的姿态讲述十六岁少女未婚先孕的故事,从影评人反馈到票房收益,再到社会反响,这都是🕸一部取得了巨大成功的作品,但整部电影最大的亮点在于台词。
“朱诺”之所以受到了如此多赞誉,核心意义就在于🅽🌃🟥将互联网时代之下,青少年的生活状态和意识形态呈现了出来,包括了越南战争、海湾战争等事件对美国中产阶级的影响,家庭与梦想、社会与责任之间的羁绊,中产阶级的迷茫与下一代的困惑,还有破碎家庭与成长教育的互相影响……同时,台词的辛辣讽刺、幽默风趣更是令人眼前一亮,成为了作品成功的最大功臣。
编剧迪亚波罗-科蒂在创作出“朱诺🛶♔”之前,是一名博主,几乎所有素材都来自于自己的亲身经历,并且将自己的特殊融入了“朱诺”剧本之中。